缠枝宝花团窠花卉纹锦半臂 唐 残件

身着织锦的模特将织锦之美展示的淋漓尽致

　　重浣蜀色，四锦归蓉。近日，《锦行天下——中国织锦文化展》在成博负一楼三号临展厅开展，将展出至2018年3月4日。作为“锦行天下”系列巡展的最后一站，本次展览汇集了来自成都博物馆、蜀锦织绣博物馆、江宁织造博物馆、苏州丝绸博物馆、广西民族博物馆的馆藏精品140余件（套），素有“镇馆之宝”之称的唐代缠枝宝花团窠花卉纹锦半臂首次亮相成博。

　　本次展览从锦的源流发展、技艺演变、功能应用等方面，展示历代蜀锦、宋锦、云锦、壮锦的织锦特点，让观众了解灿烂的中国织锦文化。

　　织锦“天使” 成博走秀
　　近日，维密大秀首次走进中国上海，如梦似幻的走秀上，扑面而来的都是浓浓的中国元素，挥着翅膀的天使将我们带入一场点缀着中国风的梦幻世界。
　　距离上海两千公里的成都，同样拥有着一个别具一格的中国风秀场。绚烂耀眼的灯光下，古典悠扬的音乐声中，模特们身上所穿的织锦也熠熠生光。在这场以古代织锦为原型的创意服装秀上，模特们身着蜀锦、宋锦、云锦、壮锦的华服，演绎霓裳风采，充分展现了传统文化在现代的魅力。

　　传统的中国织锦，在“腿长两米”的模特身上绽放出别样的光彩。她们身穿的织锦华服款式繁多，风格不一，既有中国传统服饰旗袍，干练利落的西装，低调优雅的长裙和活力性感的吊带抹胸短裙，上千年的织锦样式配上当下流行的裁剪品相，可以说是古典和现代的碰撞交融。除了服装样式的多种多样，服装的颜色也是令人目不暇接，墨绿的低调，红色的张扬，金色的奢华，烟灰的朦胧……由现场的模特将织锦之美展示的淋漓尽致。

　　唐代蜀锦首亮相
　　成都作为蜀锦的诞生地，为“锦行天下”展的四锦产地的最后一站，可谓荣归故里、衣锦还乡。成博总策展人黄晓枫介绍，在成都博物馆中，本来就有很多关于蜀锦的藏品，其中最著名的文物要属西汉时期的老官山织机，证明了蜀锦与成都的联系。而这台老官山织机复原之后能织出提花锦，在当时属于最为先进的织锦技术。
　　“五星出东方利中国锦”复制品曾在天府之国与丝绸之路大展上绽放光彩，让不少观众一睹蜀锦的魅力。1995年10月，中日尼雅遗址学术考察队成员在新疆和田地区民丰县尼雅遗址一处古墓中发现该织锦，它被誉为20世纪中国考古学最伟大的发现之一，是汉代成都织造的蜀锦护臂，为中国首批禁止出国（境）展览的国家一级文物，这次以仿制品的形式亮相，依然值得回味。

　　此外，本次展览还展出“黄地联珠对鹰纹锦”、“红地联珠小花羊首纹锦”、“对鸭纹锦”、“缠枝宝花团窠花卉纹锦半臂”等部分唐代蜀地古锦。值得一提的是，成博馆藏、素有“镇馆之宝”之称的唐代缠枝宝花团窠花卉纹锦半臂，首次与观众见面，全年展出时间不超过十五天。此衣为大型宝花团窠纹纬锦制作，手工缝制，图案轮廓圆润精细，光洁度好，织造工艺精湛。宝花团窠是一种从中国传统的花卉纹发展演变出来的纹样，由花卉和枝叶构成外环，内填鸟兽，等纹样的团花纹样，这是典型的“陵阳公样”。该锦图案轮廓过渡圆润精细，光洁度好，织造工艺精湛。虽然因年代久远而颜色淡褪，但并不妨碍观众一睹大唐盛世的古锦真容。

　　名锦汇集 寸锦寸金
　　蜀锦作为历史最为悠久的织锦，在很大程度上影响了宋锦和云锦的发展。本次“三大名锦”蜀锦、宋锦、云锦以及特色民族织锦壮锦将在成都博物馆汇集，共同闪耀织锦文化的绚烂。
　　明代重锦的代表作“橙地盘绦四季花卉纹宋锦”，原件藏于北京故宫博物院，本次也以仿制品的形式亮相成博。织锦的图案继承和发展了唐宋以来的盘绦纹，其花绦的末端互相勾连，结成盘绦的几何骨架，内填四季花卉，寓意长寿富贵。该宋锦用蓝、绿、红、黄等多色彩纬及金线织成。
　　而云锦的代表作是“清·紫色云龙杂宝纹妆花绸单蟒袍”，织绣，圆领、前后及左右四开裾，马蹄袖，紫色绸质，领边、衣襟用“卍”字纹织金料镶边。袍服用片金线以妆花工艺织九条五爪金龙，间隙织有五彩祥云、杂宝等纹样，下摆织海水江崖纹，质料轻薄，多为夏季穿着。
　　蟒龙纹是因壮锦图案中大八边形里圆点纹组成的纹样形似蟒蛇皮而得名。在壮族，民间有把蟒蛇当小龙的习惯，并在图案上表现得极为抽象。该织锦作品还展现了蟒龙在空中释放云雷之气的场景，这是壮族人民对空间宇宙观的一种表达。
　　据了解，本次五馆联合举办织锦专题展览，既是中国织锦文化展示的首创，也是新时代下博物馆积极创新展陈方式、探索互利共赢新思路的体现。主办方表示，希望通过联合办展的形式，进一步拓展和提升中国织锦文化的研究，建立起中国织锦文化的交流平台，从而促进我国织锦文化的保护、传承与发展。
　　此外，展览期间，成都博物馆将举办织锦文化相关的学术讲座，并结合展览推出系列社教活动，更多展览讯息请留意成都博物馆的官方网站以及微信公众号。（陈静 文/图）